Konstanz

Nosferatu - Theater Konstanz

Ein Mittsommernachtsalbtraum

"Nosferatu" in der Regie von Mélanie Huber auf dem Münsterplatz in Konstanz © Ilja Mess

19. Juni 2022. Alter Hut mit neuem Text: Die Uraufführung von Nosferatu aus der Feder von Stephan Teuwissen in Konstanz ist eine lustige Vampir-Klamotte. Mit Leichen-Polka und Blutsauger-Humtata als Freiluftvergnügen, getragen von äußerst untoten Darstellern.

Von Erich Nyffenegger

Muttersprache Mameloschn - Theater Konstanz

Tochtersprachen

12. Dezember 2021. Oma, Mutter, Kind – und allesamt wie Freundinnen? Ein intergenerationeller Mädelsabend also? Vielleicht – wenn nicht alles doch ganz anders wäre in Sasha Marianna Salzmanns Stück "Muttersprache Mameloschn". Nämlich traurig. Lustig. Aufgewühlt. Und ein bisschen tragisch.

Von Erich Nyffenegger

Jeder stirbt für sich allein - Theater Konstanz

Kleiner Mann, was tun?

von Julia Nehmiz

Konstanz, 26. September 2020. Es ist kein pompöses Theaterfest, es ist ein Auftakt mit Ansage. Leise, eindringlich, intensiv: Man muss sich einmischen. Jede und jeder muss eine Haltung haben. Und man kann sich entscheiden, zu handeln.

Karin Becker und ihr Team beginnen die neue Intendanz am Theater Konstanz mit einem politischen Ausrufezeichen: mit Hans Falladas großem Widerstandspanorama "Jeder stirbt für sich allein". Fallada hat den 700-Seiten-Roman 1946 in nur vier Wochen geschrieben, basierend auf den Prozessakten eines wahren Falles, dessen völlige Trostlosigkeit ihn nicht mehr losließ. Das Ehepaar Hampel, bei Fallada Quangel, beschließt, nachdem der einzige Sohn in Frankreich gefallen ist, Widerstand zu leisten. Sie schreiben Postkarten gegen den Krieg und verteilen sie in Berliner Wohnhäusern. Nach zwei Jahren, 276 Postkarten und 9 Briefen werden sie verhaftet, 1943 hingerichtet.

Hermann der Krumme oder die Erde ist rund - Theater Konstanz

Wir müssen unserem fragilen Planeten entkommen!

von Elisabeth Maier

Konstanz, 4. Juli 2020. Im Garten des Konstanzer Münsters sitzen die Zuschauer mit Mund- und Nasenschutz und warten auf den Einlass. Alles ist anders bei der Uraufführung von Christoph Nix' Abschiedsinszenierung von "Hermann der Krumme oder die Erde ist rund" bei den Münsterfestspielen des Theaters Konstanz. Das historische Spektakel über den körperlich schwer behinderten Gelehrten aus dem 11. Jahrhundert (1013 bis 1034), der bei den Bendiktinermönchen auf der wenige Kilometer entfernten Insel Reichenau am Bodensee seine universellen Theorien entwickelte, zeigte das Theater vor 250 Zuschauern (so viele lassen die Corona-Verordnungen in Baden-Württemberg zu). Gemeinsam mit der Choreografin Zenta Haerter und mit Jung-Regisseur Lorenz Leander Haas hat der scheidende Intendant das historische Stück auf die Freilichtbühne gebracht.

Die Tage der Commune - Theater Konstanz

Die Kanonen auf euch drehn

von Thomas Rothschild

Konstanz, 8. November 2019. Das Ensemble steht im Halbdunkel mit dem Rücken zum Publikum und singt, leise, verhalten, ganz und gar unkämpferisch "Le temps des cerises", die Kennmelodie der Pariser Commune. Da hört man Schüsse, eine Frau nach der anderen, ein Mann nach dem anderen fällt tot zu Boden. Die Essenz des Stücks ist vorweggenommen. In der Folge tragen die Darsteller*innen Blutspuren auf den Kostümen. Sie spielen alle mehrere Rollen – wohl nicht einer Konzeption zuliebe, sondern den Gegebenheiten am Konstanzer Theater folgend. Gezeigt werden "Die Tage der Commune", ein "Schauspiel nach Bertolt Brecht".

Die Jungfrau von Orleans - Von Johanna Wehner am Theater Konstanz unterhaltsam gemacht

Wenn die Krise schillert

von Thomas Rothschild

Konstanz, 2. Juni 2018. Die Righteous Brothers singen ihre "Unchained Melody", und Karl der Siebente, König von Frankreich, zieht eine Clownerie ab, die an Charlie Chaplin erinnert oder auch an Richard Widmark, der in einer der vielen Verfilmungen des Jeanne d'Arc-Stoffes den Dauphin als ziemlichen Trottel spielt. In Konstanz ist Johanna Link der König, ihr erfolgloser Kampf mit dem Mikrophon, über das sie, zusammenklappend, in alle Richtungen umfallend, eine Ansprache halten soll, bildet den Höhepunkt des Abends, und die Schauspielerin wird mit ihren ständigen Verrenkungen und ihrer ausgeprägten Körpersprache zum Zentrum der Aufführung. Als infantiler König spricht sie wie jemand, der in einem Wienerisch, das er nicht beherrscht, versucht, einen Wiener zu imitieren, der versucht, Hochdeutsch zu sprechen, das er nicht beherrscht.