Frankfurt am Main

Was zu sagen wäre warum - Alice Buddeberg bringt am Schauspiel Frankfurt Oliver Klucks neues Stück ohne Autor-Segen zur Uraufführung

Nicht um jeden Preis

von Grete Götze

Frankfurt, 8. Mai 2013. "Schreiben bedeutet, sich selbst abzuschaffen", steht in Oliver Klucks Stück "Was zu sagen wäre warum", das von einem Autor aus kleinen Verhältnissen erzählt, der die Beziehung zu seinem Vater Revue passieren lässt. Das klingt autobiographisch, kommt Kluck doch aus einer Arbeiterfamilie. Auch der Satz "Ich bin nicht bereit, den Leuten...zu dienen" fällt. Es macht den Anschein, als seien das wütende Stück-Ich und der Autor einander in die Welten gesprungen, als hätten sich ihre Sätze und Maßstäbe vermischt. Kluck hat sich im Vorfeld der Aufführung an den Frankfurter Kammerspielen, in der Realität, sowohl mit dem Schauspiel Frankfurt als auch mit seinem Verlag Rowohlt überworfen. Beim Rowohlt-Theaterverlag hat er gekündigt, mit dem Theater lautet die Übereinkunft, dass hinter dem Stücktitel der Zusatz "In einer Fassung des Schauspiel Frankfurt" stehen muss. "Figurenvertauschung, blödsinnige Chronologie", schreibt der Autor zur Strichfassung des Theaters auf seiner Internetseite.

Das sind nicht wir, das ist nur Glas - das Schauspiel Frankfurt denkt mit Ivana Sajko über die Generation nach dem Ende des Wohlstands nach

Die Fratzen der Krisenkinder

von Steffen Becker

Frankfurt, 7. Mai 2013. Variable 1 – Autor, Alter: 32, beruflicher Status: gesichert, Lebensgefühl: latente Bedrohung einhergehend mit hohem Sicherheitsbedürfnis.
Variable 2 – Stück: "Das sind nicht wir, das ist nur Glas" am Schauspiel Frankfurt, Thema: Die Kinder der Krise und ihr Lebensgefühl.
Frage: Haben Zuschauer und Stück eine Schnittmenge, haben real existierende und beschriebene Lebenswelten ein gemeinsames Delta?

John Gabriel Borkman - Andrea Breth zeigt Henrik Ibsens Alterswerk am Schauspiel Frankfurt

Das große Glühen vorm finalen Frost

von Ralf-Carl Langhals

Frankfurt am Main, 12. April 2013. Heute wird man Geduld brauchen. Das weiß nach den ersten von vielen ins tiefe Schwarz des Schauspielhauses dringenden Klaviertönen auch derjenige, der zuvor nicht auf der Suche nach der Aufführungsdauer ins Programmheft schielte oder gar aufgrund bestimmter oder unbestimmter Erfahrungswerte beim Namen Andrea Breth bestimmte oder unbestimmte Erwartungen mitbrachte.

Fegefeuer in Ingolstadt – Constanze Becker debütiert als Regisseurin mit Marieluise Fleißer

Kalte Wand der Brutalität

von Shirin Sojitrawalla

Frankfurt, 15. März 2013. Der Abend beginnt mit der Vertreibung aus dem Paradies: Zwei nackte Menschlein, eine junge Frau und ein junger Mann stehen auf der Bühne, werden sich ihrer Nacktheit gewahr und fliehen. Die junge Frau sitzt wenig später als schwangere Klosterschülerin Olga in einer der wartenden Kirchenbänke und trägt eine Lederjacke über dem stilisierten Dirndl, während der junge Mann als Vorstadtgigolo mit seiner neuen Flamme auftaucht und nichts wissen will vom Kind unter Olgas Herzen. Olga versucht, das Kind abtreiben zu lassen und die ganze Ortschaft zerreißt sich das Maul über sie. Ihr zur Seite, in der Ablehnung der anderen vereint, steht Roelle mit dem stinkenden Blähhals, der sich für heilig hält und das Nasse scheut wie der Teufel das Weihwasser.

Sleepless in my dreams - Brüder Grimms Märchen von Gerhild Steinbuch und Pedro Martins Beja in der Box des Schauspiel Frankfurt anders erzählt

Dornröschens dunkle Seite

von Grete Götze

Frankfurt am Main, 10. Februar 2013. Um gleich mit der kritischen Tür ins Haus zu fallen: Die Uraufführung von "Sleepless in my dreams – Ein Dornröschen-Erweckungskuss" will bedeutungsvoll sein, nur fragt man sich als Zuschauer, was sie ihm bedeuten soll. Aber zurück auf Anfang, schließlich gehen auch die drei Schauspieler im Abend immer wieder zurück auf Anfang, um die Geschichte vom Dornröschen der Brüder Grimm anders zu beginnen oder enden zu lassen als bekannt.

Nebenschauplätze Nr. 1: Das 20. Jahrhundert - Hofmann&Lindholm entwickeln für den Frankfurter Mousonturm ein Projektionstheater

Die Schatten der Geschichte

von Esther Boldt

Frankfurt am Main, 6. Februar 2013. Ein Licht fällt durchs Fenster und zeichnet Schattenrisse in den Raum: den eines Mannes beispielsweise, der seine Hühner füttert, den einer Frau, die ein Kind auf dem Arm trägt, oder die Schatten zweier Uniformierter, die sich hinsetzen, um sich einen Film anzusehen. Sergej Eisensteins "Panzerkreuzer Potemkin" flackert kurz auf, eine Schrifttafel zeigt "Obersalzberg 1940" an, und der nachklappende Untertitel weist darauf hin, dass sich Adolf Hitler nach dem Ansehen dieses Filmes entschieden hätte, Russland über Land anzugreifen.