Mülheimer Dramatikpreis 2025 für Maria Milisavljević

Mit großem Staunen blicke ich auf diese Entscheidung. Eigentlich sollte der Markt ja irgendwann gesättigt sein, aber die Gier nach Stoffen, die sich mit der Gewalt gegenüber Frauen beschäftigen, ist augenscheinlich unersättlich. Warum eigentlich. Immerhin machen die Männer zwanzig Prozent bei Mord und Totschlag durch Partnerschaftsgewalt aus. Eine nicht unerhebliche Zahl, die genauso unterschlagen werden, wie die täglichen Hunderte von Toten, Männern im Kampf um die Ukraine. Manchmal reibt man sich wirklich die Augen und ist ein wenig fassungslos. Geht das nur mir so?

Es war allemal eine spannende Entscheidung, viel spannender jedenfalls als das parallellaufende Championsleaguefinale !
Die fünf Tore sind in Mülheim dann ja wahrlich besser verteilt gefallen (nur mein Bildschirm vom Livestream blieb, vermutlich spielt das Alter meines I-Pads eine Rolle dabei, denn auch der TT-Stream zur Jurydiskussion war für mich nicht einsehbar) als in München.
Das Stück wird in der nächsten Spielzeit (ab 15.1.2026) im benachbarten Oberhausen eine seiner Premieren haben (Regie: Nele Schillo) und steht auf meinem Reiseplan. Es war doch offenbar kein übler Jahrgang im Jubiläumsjahr 2025; die Begleitung des Festivals durch Nachtkritik war frisch und informativ und hat Lust auf Theaterspaziergänge an der Ruhr gemacht. Ich fuhr auch in der Nacht auf den 31.5. nach Mülheim, fand aber die Stadthalle noch gegen 16 Uhr verschlossen, so daß ich quasi etwa 9 Stunden „Crashtest Mülheim“ erlebte, einen regelrechten Sommertag, der auch schlauchte und trat quasi mit Kotusow meinen Rückzug nach Kiel an. Obschon ich das (überfüllte) „KAFF“ etwa in der Bachstraße noch fand, ebenso wie die rote Hochzeitsbank vor dem Ringlokschuppen und die Kanadagänse an der Ruhr, blieb diese -für mich- Blaupause und Mülheim-Stunde 0 vor allem eine Hemmerle-Trilogie. Die Tramlinie 901, auch das durfte ich noch nutzen, erinnerte mich (auch farblich) an die Wiener Tram und erlaubt einen Mülheim/Duisburg-Marxloh-Kontrast, der vielleicht den „dünnen“ Text Bonn Parks unterstützt hätte; auch ich neige eher dazu, das Allgemeine im Besonderen -und nichts ist besonderer als der Alltag- zu finden und sehe den Zug zu vor allem „thematischer Relevanz“ grundsätzlich skeptisch, frei nach Brecht, als käme die Moral dann doch noch vors Fressen; aber klar, es gibt zig gute und sehr gute Sachen mit „Relevanz“, etwa das hervorragende Klassenzimmerstück „Ein Bild von mir“ zum Grooming-Komplex in Schwerin.
Irgendwie paßte dann ja auch mein Hinweis auf den Film „66/67“ im Liveblog-Thread zu Mülheim, denn „66/67-Fairplay war gestern“ ist ua. auch eine Geschichte mit (möglichem) Femizid (Folge der beserkenden Hochzeitsszene im Anstoßkreis des Braunschweiger Stadions); in einer Szene, in der die Freundin nicht das passende Heimtrikot frisch gewaschen parat hat, geht in etwa die Rede vom „Kündigungsgrund“. So gesehen wundere ich mich beinahe, daß ich heute in der erholsamen Nacht nicht davon träumte, wie ich Bonn Park als Trostpreis „66/67“ überreiche: im Hundebeutel. Ja seltsam, ich sah in Mülheim nicht einen Ständer mit Hundekotbeuteln, für die ich noch ein „besonderes Auge“ hatte, da die Möglichkeit , die „Hundekotattacke“ zu besuchen meinen Spaziergang begleitete (wie ein Hund). Am Ende, wie gesagt, tummelte ich mich: hundemüde..

Sie, lieber Herr Baucks, fragen sich, ob nur Sie alleine »fassungslos« seien über einen Markt, dessen »Gier nach Stoffen, die sich mit der Gewalt gegenüber Frauen beschäftigen […] augenscheinlich unersättlich« sei. Und ob Sie alleine seien mit dem Befremden darüber, dass die vielen toten Männer »unterschlagen« würden, die alltäglich von ihren Partner:innen und der russischen Armee getötet werden.
Ich wollte darauf nur kurz antworten: Ja.

Niemand rechnet irgendetwas auf. Es geht lediglich darum, herauszuarbeiten, wie tendenziös solche Entscheidungen so und was sie alles ausklammern. Ich erwarte von echter Dramatik etwas mehr als die Darstellung dreier Einzelschicksale. Sagen wir, einen umfassenden Blick auf das Jetzt. Fein, wie man hier engstirnig nach einem ausgeworfenen Köder schnappt. Die Interessen hier sind ein sehr schmaler Korridor.

@6: Ich wollte nur kurz darauf reagieren: Nein, das so zu behaupten, ist schlicht anmaßend. Qui parle?

#7: Ganz prinzipiell und unabhängig vom prämierten Stück: Schließt für Sie die weithin lyrische Verfasstheit eines Dramas die Möglichkeit Drama statt Gedicht zu sein, aus? Und schließt für Sie Kürze eines Textes Spielbarkeit auf großer Bühne aus? - (Ich denke zum Beispiel an "Hamletmaschine" von Heiner Müller oder an "Der Flop - in beliebiges Drama" (von D. Rust))... Femizid ist ganz bestimmt EIN großes Thema, wenn es nicht losgelöst von den gesellschaftlichen Verhältnissen, die ihn hervorbringen undoder gar befördern, zur Darstellung komplex angboten wird - als einziges Thema ist es natürlich nicht dramatisch, also komplex darstellbar verfasst, sondern Anklage gegen inhumanes Handeln gegen Leben von Frauen; eher Manifest als Drama...

Robert, Ich argumentiere nicht mit Zahlen und Prozenten. Ich werbe für einen komplexen Blick auf die Wahrheit. Das scheint mir angemessen zu sein. Etwas Billiges kann ich in der Wahrheit nicht erkennen.

#12 selbstverständlich schließt die lyrische "Verfasstheit" eines Textes ein Drama überhaupt nicht aus, aber auf einer großen Bühne kann ich mir "Staubfrauen" nicht vorstellen, auch den Bezug zu Hamletmaschine kann ich nicht herstellen. Aber vielleicht täusche ich mich. Und nach dem Erfolg in Mülheim wird es vermutlich von "Staubfrauen" eine weitere Produktion auf einer Studiobühne (so für etwas über 400 Besucherinnen und Besucher - oder eine für ein ein Goethe-Institut ) geben. Stücke 2025

Eine „Studiobühne“ hat eher die Größe von weniger als 100 Personen. Im Internet steht, das Akademietheater in Wien wäre die Studiobühne vom Burgtheater (mit knapp 500 Plätzen, nachdem durch die neue Bestuhlung die Anzahl der Sitzplätze reduziert wurde, um angeblich die Notarztpflicht zu umgehen und Kosten zu senken).

Zur Dokumentation:
„Staubfrau“ wurde in Zürich im Schiffbau uraufgeführt, nicht in der Halle, auch nicht in der Box (Große Studiobühne), sondern im „Matchbox“ mit (geschätzten) 80 Sitzplätzen. „Staubfrau“ wurde im Januar 2025 9 Mal, im Februar 7 Mal, im Mai 4 Mal und im Juni 1 Mal, also 21 Mal) angesetzt. Wenn alle Vorstellungen stattgefunden haben und alle ausverkauft sein sollten (die von mir besuchte Vorstellung war nicht ausverkauft), so haben es maximal 1680 Zuschauer die Vorstellung gesehen. Dazu kommen zwei Vorstellungen in MH. Das wäre äquivalent zu drei ausverkauften Vorstellungen im Pfauen (Hauptbühne) vom Schauspielhaus Zürich. Das ist die maximale „Reichweite“ des Gewinnerstückes von Mülheim 2025.

Maria Milisavljević - herzlichen Glückwunsch! Ausdrücklich. Und ohne Wenn und Aber.

#18 Soll das ein Argument gegen das Stück sein?
Man kann einem Text ja nun wirklich schwer zu Lasten legen, dass bislang kein Haus gewillt war, ihm eine Spielfläche mit mehr Publikumskapazität zur Verfügung zu stellen.
Wenn ab sofort nur noch Gegenwartsdramatik, die auf der großen Bühne uraufgeführt wurde, für Preise in Frage kommen soll, können Autor*innen wirklich nahezu allesamt einpacken.

Was sollen denn diese albernen Diskussionen? "Markt gesätigt", "zu kleine Reichweite", sagt mal, hört ihr euch eigentlich selber zu? Maria Milisavljević hat gewonnen und fertig. Die Jury hat sich so entschieden, das Publikum auch ... warum wird das denn hier madig gemacht?

Herzlichen Glückwunsch Maria Milisavljević!

#22 Es wäre eine Herausforderung, wenn die Gegenwartsdramatik häufiger so geschrieben würde, dass sie sinnvoll entweder nur auf großer Bühne oder halt gar nicht uraufgeführt werden kann. Freilich ist das dann mit den Preisen nicht so einfach. Preise waren mal ein Extra im zweifelsfreien großen (für große, kleine und auch Puppenbühnen) Summa cum laude-Bereich und werden jetzt eher wie Verdienst-Ersatz umkämpft - von den AutorInnen ebenso wie von den Verlagen und Theatern selbst... Muss man mögen, sich daran zu beteiligen, sonst wird es (selbst)eklig-

@ Zarthäuser

4500 mal fünf, würde ich so schätzen; und der Preis für das Stück war höher dotiert: 35000 €.

Wenn man Mülheim als Fördermaßnahme für Autorinnen und Autoren versteht, ist der Preis 2025 völlig gerechtfertigt, wenn man aber im traditionsreichen, 50 Jahre alten Stückewettbewerb einen Spiegel der Gegenwartsdramatik sieht, dann irritiert schon, wie sehr die Autorinnen und Autoren zuletzt immer mehr auf Seitenspielstätten und Nebenaltäre abgeschoben sind und sich abschieben lassen.

@ Martin Baucks

Da verschulde ich wohl ein Mißverständnis: Ich meinte 150 offiziell, siehe Kiepenheuer&Witsch-Verlag oder auch die Mülheim-Seite zu historischen Mülheim-Versäumnissen, registrierte verschiedene Regie-Stückaufträge, also 150 Klamms oder Klämmer; allein Daniel Minetti hat ihn ja an die 300 Male gegeben, Matissek Brockhues, der letztlich wohl dienstälteste Klamm, hier in Kiel und Umgebung vermutlich noch öfter. Bei einer Klassenstärke im Mittel bei 15 Schülern kämen allein diese beiden Klamms auf etwa 9000 erreichte Schüler und 600 Lehrer; aber es gibt noch 148 weitere Klamms. Wurde nur bei jeder zehnten Aufführung eine Schülerin oder ein Schüler wirklich berührt, ist das an Reichweite mit keinem Gold aufzuwiegen ! Solche Schüler sind für das Theater jedenfalls nicht vorzeitig verloren. Gewiß, auch Filme wie „Kleine Haie“ oder , ich nannte Karina Plachetka, „Die Spielwütigen“ erreichten „Schüler“ bzw. Menschen, die nicht aufgeben, wieder und wieder zu lernen, aber auch das sind dann wieder die „kleineren Filme“.
Von Autorinnen und Autoren Stücke fürs GROßE HAUS zu verlangen, grenzt solange an blankem Zynismus, solange das Auslastungsdiktat sichere Nummern fordert !.

@ 33
Ich denke, am besten käme so ein Impuls von den sogenannten A-Schauspielhäusern, indem sie am Anfang einer Spielzeit ein deutliches Signal setzen für neuere Dramatik, so daß das vielleicht irgendwann alle Häuser, die etwas auf sich halten, nachzuzeichnen haben; daß Häuser sich auch um neue Stücke mit Nachdruck zu kümmern haben, dafür zahlen wir ja so unsere Steuern
irgendwie, so frei die Kunst auch sei. Vom Kopf her muß die Sache doch stimmen und nicht der Druck immer weiter auf die Autorinnen und Autoren geschoben werden. Und da mit der neuen Technik auch neue Spielfelder erschlossen werden, was zumeist klein beginnt, vielleicht aber auch die interessantesten Textformen im Köcher haben könnte, wäre so eine Grundlinie „Großes Haus oder garnicht“ vermutlich sogar eher contraproduktiv (wie gesagt, ein wenig bleibe ich bei meinem Klamm), aber, Sie haben recht, natürlich kann auch nicht zynisch argumentiert werden- es ist ein offener Prozeß.

@ 31

Ein Erfolgsstück fällt mir dabei freilich sofort ein: „Immernoch Sturm“, Peter Handkes Mülheimsiegerstück aus dem Jahre 2012: In der Gotscheff-Fassung wird es übrigens am Pfingstsonntag seine 55. Aufführung haben im Thalia-Theater in Hamburg (eine Derniere, zu der es noch Karten gibt).